设计师最好是既会做设计又能做浮雕。虽然不管什么样的设计稿都能做成浮雕，但是，会做浮雕，懂得浮雕语言和浮雕规律的设计师设计的图稿，与不懂做浮雕的设计师设计的图稿一定是有很大区别的。我们不能要求设计师都会做浮雕，但是一位专业钱币设计师不会做浮雕是不可想象、不可思议的。
    浮雕的整体风格，造型特点，雕刻手法多种多样，每一枚铜章都可能有特别的处理方法，无论什么方法，都是要根据对象内容来定，这都要看雕刻师是如何理解了。美的形式很多，精细的美，粗犷的美，逼真的美，变形的美，简约的美，丰富的美，力量的美，柔软的美，整齐的美，变化的美，端庄的美，狞砺的美，肌理美，形式美，等等，等等。还有许多没数过来的美的形式，都会在铜章上运用，但又都是在脑袋里装着的，在雕刻中体现的，脑子里没有，手上怎么能有。做到哪里是哪里，是不可能做到内容、形式、手法的完美统一的。
    雕刻一定是带有一种情绪的：流畅的，奔放的，一气呵成充满激情；那种静静的，淡淡的，含而不露则透出理性。雕刻师要进入角色，要学会感动。你自己一点都不感动，你的作品怎么可能去感动别人。人的品质决定了作品的品质，你的心动起来了，金属也会动容。
    四、工艺锦上添花
    俗话说：“三分长相，七分打扮”。人在乎长相，更在乎气质。气质是一种内在品质的外部体现。设计雕刻都完成了，“气质”就靠工艺了。
    打扮不只是描眉勾眼涂脂抹粉，而是借助于一种手段更充分更清晰更完美地将设计雕刻的神采风貌展现出来，是将设计雕刻的品质进一步物化。
    金属材料的感染力是令人激动的，富有生命力的气质力量随金属而流淌，荡人心魄。当浮雕变为钢模，再由钢模变为另一种浮雕时，设计师的眼睛也变得有点陌生。这个过程让他们充满着期待和希望，等待着一瞬间的惊喜。浮雕在泥里诞生，铜章在火里诞生。金属就是金属，它的坚硬，它的份量，它的光泽……，它用另一种语言在叙述。　
工艺的优劣是藏不住的，花纹的清晰程度最说明问题。金属的光泽、质感，线条的犀利、圆弧的润泽，体的分量、点的力度一样一样都看的清清楚楚。